Die Oper in den pal ästen
Während der Barockzeit war die Musik in den venediger Palästen immer Bestandteil der Feste und der großen Galas. Kantaten und allegorische Serenaden waren immer von Musikwerkaufführungen feierlicher Art begleitet. Monteverdi selbst schrieb die berühmte “Combattimento di Tancredi e Clorinda” (Kampf von Tancredi und Clorinda), welche 1624 im Palast Mocenigo aufgeführt wurde. Sechs Jahre Später wurde im gleichen Palst die Proserpina rapita, immer von Monteverdi, nach dem Text von Giulio Strozzi, aufgeführt. Die Aufführungen der Oper in den Palästen waren für ein ausgelesenes Publikum, auf die Freunde der Adelsfamilie, die das Fest organisierte, beschränkt.
Das erste öffentliche Musiktheater wird gegründet
1636 findet ein außergewöhnliches Ereignis statt, das die Geschichte der Oper in Venedig verändert: die Familie Tron erhält die Genehmigung vom Rat der Zehn, Das Theater S. Cassian, das während eines Brandes zerstört wurde, wiederaufzubauen, und zwar mit der Genehmigung, das Gebäude nicht mehr den Komödien, sondern vollständig dem Musiktheater zuzuordnen.
Das Theater wurde in weniger als einem Jahr wiederaufgebaut, 1637 wurde es eingeweiht: zum ersten Mal wurde in der Geschichte des Melodramas ein öffentliches, Kostenpflichtiges, Musiktheater gegründet.
Das Theater hatte so einen großen Erfolg, dass bald weitere 16 Theater gebaut wurden und im Lauf des nächsten Jahrhunderts wurde Venedig zur ersten Opernstadt Europas.
Zwischen der Eröffnung vom Theater S. Cassiano und der Eröffnung des letzten Theaters des Jahrhunderts, das S. Giovanni Grisostomo, wurden 1678 in Venedig über 150 Oper aufgeführt.
Unter den wichtigsten Komponisten in Venedig erwähnen wir, außer Monteverdi, Francesco Cavalli und Crespi, die die Ehre hatten, eine lyrische Opernformel einzuweihen, die später von anderen Komponisten verfeinert wurde, deren Struktur den Beitrag des Librettisten und des Komponisten in Gleichgewicht setzt. Im venediger 1600 erscheint die Strömung, die die dynamische Beziehung zwischen Publikum und Sänger verstärkt. Die Figur der „prima donna“ (des Führers) taucht so auf.
Der junge Rossini im Theater S. Moisè
Das Theater S. Moisè war eins der ersten Theater, in dem die lyrische Oper aufgeführt wurde, ein kleines, aber sehr elegantes Theater, das großartige, hochqualitative, musikalische Saisons anbietete. Dort wurden die Oper von Cavalli, Vivaldi, Albinoni, Galuppi und Rossini aufgeführt. Der junge Gioacchino Rossini, wie bekannt, debütierte als achtzehnjähriger im Theater S. Moisè mit „La Cambiale di matrimonio“; nach dem Triumph dieser Aufführung wurde er lange für L’Inganno felice; La Scala di seta; L’Occasione fa il ladro und Il Signor Bruschino applaudiert.
1818 wurde das Theater S. Moisè geschlossen und verkauft.
„Auch wenn der König Kaiser Napoleon Venedig mit seiner Anwesenheit beehrt hätte, hätte seine Ankunft das Publikum von Rossini nicht abgelenkt.“ (Stendhal, das Leben von Rossini).
Das Theater LA FENICE
Foto: Pietro Tessarin
Im Jahrhundert 1700 gab es in Venedig 7 Operntheater; 1773 wurde das wichtigste Theater, das S. Benedetto, durch einen Brand zerstört. Der Rechtsstreit der dem Wiederaufbau folgte, zwischen der Familie Venier (Eigentümer des Grundstückes) und der Gesellschaft, die das Theater besaß, wurde von der Gesellschaft verloren, die dann ein neues, luxuriöseres Theater bauen musste: La Fenice.
Das neue Theater wurde 1790 eingeweiht und bis 1836 wurden die ersten von vielen Kunstwerken aufgeführt, unter denen Tancredi und Semiramide von Rossini, I Capuleti e i Montecchi und Beatrice di Tenda vom Bellini, Belisario, Pia de’ Tolomei und Maria di Rudenz vom Donizetti.
Das größte venezianische Theater wurde dann 1836 durch einen Brand zerstört.
Während des Wiederaufbaus wurde die Struktur des Theaters La Fenice verändert, es wurde eleganter und schöner, das Theater bleibt also eines der größten und wichtigsten Theater Europas.
Da Theater La Fenice hat zur Geschichte des Melodramas beigetragen, wo die meisten Verdis ersten Oper aufgeführt wurden.
Das Theater wurde während des 1900 Jahrhunderts mehrmals saniert, 1987 wurde es nach einem zerstörenden Brand wiederaufgebaut.
Auch während des 1900 Jahrhunderts wurden dort verschiedene, sehr wichtige ersten Oper aufgeführt, unter denen La carriera di un libertino vom Igor Stravinskij, L’Angelo di fuoco vom Serghei Prokofiev, Il Giro di vite vom Benjamin Britten, Intolleranza 1960 vom Luigi Nono.
Die Oper vom Giuseppe Verdi in Venedig
Giuseppe Verdi schrieb fünf Oper im Auftrag vom Theater La Fenice: Ernani, Attila, Rigoletto, La Traviata und Simon Boccanegra.
Ernani, mit Operntext vom venediger Francesco Maria, wurde am 10. März 1844 inszeniert, und obwohl sie von der Österreichischen Polizei stark zensuriert wurde, hatte sie einen riesen Erfolg.
Attila, am 17. März 1846 aufgeführt, löste große Begeisterung bei den Venedigern aus, da sie über die Gründung der Stadt sprach: „Sie hat einen freudigen Erfolg am ersten Abend gehabt, und löste am zweiten Abend Fanatismus aus“ (G.Verdi).
Rigoletto, am 11. März 1851 aufgeführt, war ein echter Triumph für Giuseppe Verdi, der von der Presse als Genie geweiht wurde.
Die erste von La Traviata war aber ein überwältigendes Fiasko, wahrscheinlich wegen der Darsteller, die nicht fähig waren, den sehr schwierigen und heiklen Operntext zu spielen. Die Oper, die nach „La Signora delle camelie“ vom Dumas inspiriert war, wurde am 06. März 1853 aufgeführt: „Die Traviata gestern Abend, ein Fiasko. Das ist nur meine Schuld, und der Sänger. Die Zeit wird richten!“ (G. Verdi).
Im Nächsten Jahr hatte die Oper bei der Wiederaufführung einen riesen Erfolg.
Die letzte erste venediger Oper vom Verdi war Simon Boccanegra, die im Theater La Fenice im März 1857 inszeniert wurde. Diese hatte, wie La Traviata, keinen Erfolg bei der ersten Aufführung „Das war ein ähnliches Fiasko, so wie bei der Traviata“ (G. Verdi), aber bei der zweiten Aufführung verdreifachten sich die Applause, und die Oper hatte einen großen Erfolg.
Patrizia Di Paolo
